今年，是象徵紐約愛樂精神領袖-偉大的猶太裔美國指揮家伯恩斯坦100歲冥誕。
伯恩斯坦（Leonard Bernstein, 1918-1990）這位身兼鋼琴家、教育家、作曲家以及指揮家的天才，在1959年美蘇冷戰時期，曾率領紐約愛樂至莫斯科演出俄國當代偉大的作曲家蕭士塔科維奇（Dmitri Shostakovich, 1906-1975）的交響曲，並邀請作曲家本人到台前與觀眾致意！
而台下的俄國觀眾，在聆聽伯恩斯坦在演講中即興彈出的曲調，瞬間露出溫暖會心的笑容時。我們可知，伯恩斯坦此舉無疑突顯了音樂的力量，以及藝術在政治之上的美好價值。
特地找來這段非常珍貴並具有意義的歷史鏡頭。與各位分享 😘
▼ 以下為伯恩斯坦演講內容：
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（小編不專業翻譯，請多多包涵）
這是個多麼有意義，且讓人激動的場合啊！我們兩個國家（美蘇）經過如此漫長道路終於來到這裡。但是，我們是一定要更靠近彼此一些的！不因我們兩大國不得不對彼此友善，而是天性本該讓我們友善共處。
儘管有很明顯的不同，美蘇之間相似之處又是什麼呢？我們今天要試著回答這個問題，或至少部分的問題，我們將在音樂裡找到。相信音樂將回答許多我們書上或是報紙上不會找到的答案。
而第一件要強調的就是，美國人與俄國人是這樣喜愛著對方的音樂的，記得你們（俄國人）如何喜愛喬治·蓋希文（George Gershwin, 1898-1937，美國作曲家）的《波吉和貝絲》(Porgy and Bess) 嗎？ 這個作品中有著一種坦率直白的悲劇美感，這種代表典型俄國文化的悲劇性美感之於美國是大同小異的。
現在，我們要透過美國電視公司轉播，演出作曲家蕭士塔科維奇「第七號交響曲」第一樂章給美國的觀眾朋友看。在我們開始之前，我要恭敬地邀請作曲家（蕭氏）本人到台前致意，我也代表我的國家和我本人，對他所帶給我們的精彩作品表達感謝！
伯恩斯坦1948年與波士頓交響樂團排練第七號交響曲錄音實況
▼ 同場加映伯恩斯坦自彈自指揮紐約愛樂，演出蓋希文的藍色狂想曲
